Η Μελίνα Κανά παρουσιάζει έναν νέο μουσικό κόσμο με το album «Να Μου Μιλάς Να Τραγουδάς», στο οποίο συναντά παλιούς και νέους φίλους και ερμηνεύει 8 εξαιρετικές δημιουργίες τους, ενώ την καλλιτεχνική επιμέλεια ολόκληρου του album υπογράφει η Χάρις Αλεξίου.

Στο κλίμα του «Να Μου Μιλάς Να Τραγουδάς» μας έβαλαν δύο τραγούδια που κέρδισαν το κοινό, το «Κορμί Σαν Την Κιθάρα Σου» όπου η σπουδαία ερμηνεύτρια συμπράττει ξανά με τον Σωκράτη Μάλαμα και «Το Δίκιο Με Το Μέρος Σου» σε μουσική και στίχους του Ορέστη Ντάντου. 

Η ίδια η Μελίνα Κανά αναφέρει:

«Μια από τις φορές που ένιωσα τυχερή στη ζωή μου ήταν όταν η Χάρις Αλεξίου μου έβαλε να ακούσω το “Κορμί Σαν Την Κιθάρα Σου” και με ρώτησε: “σ’ αρέσει; Θέλεις να το πεις; Οι στίχοι είναι δικοί μου, η μουσική του Σωκράτη (Μάλαμα)”. Στη συνέχεια αρχίσαμε μαζί να αναζητούμε τραγούδια… Η γνώμη της και η συμβουλή της ήταν πολύτιμες για ‘μενα! 
Χάρις, είναι όλα τα τραγούδια αφιερωμένα σ’ εσένα! Σ’ ευχαριστώ τόσο πολύ που ήσουν δίπλα μου! 
Ευχαριστώ όλους τους τραγουδοποιούς και στιχουργούς που μου εμπιστεύτηκαν τις εμπνεύσεις τους. Ευχαριστώ τον Κώστα Καλημέρη για τη μεγάλη φροντίδα και την παραγωγή. Ευχαριστώ την Panik Oxygen για την υποστήριξη. 
Ελπίζω όσοι τα ακούσετε να τα αγαπήσετε και να σας συντροφεύουν στη ζωή σας. Καλή ακρόαση!».

Ο Σταύρος Σιόλας και ο Οδυσσέας Ιωάννου συνεργάζονται για πρώτη φορά, γράφοντας πέντε τραγούδια για τη Βιολέτα Ίκαρη με γενικό τίτλο «Σύννεφα μπαλόνια». Τραγούδια  για τον έρωτα, την απώλεια, την αντοχή και το πείσμα της αισιοδοξίας.

Το πρώτο δείγμα αυτής της συνεργασίας, το ομότιτλο τραγούδι, κυκλοφόρησε στις αρχές του καλοκαιριού, ένα τραγούδι γεμάτο φως που κέρδισε πολλούς φίλους και δημιούργησε αναμονή για τα επόμενα.
Οι τίτλοι των καινούργιων τραγουδιών είναι «Στροφή»,
«Κάτω απ΄ το δέρμα μας», «Φτάνει ως εδώ» και «Στο τέλος».

Ο Σταύρος Σιόλας, από τους πλέον ταλαντούχους συνθέτες της γενιάς του, με ιδιαίτερη γραφή και στέρεες μελωδίες που έχουν καταγωγή τόσο από το έντεχνο όσο και από το λαϊκό και το δημοτικό μας τραγούδι, συναντάει τον στιχουργικό κόσμο ενός από τους σημαντικότερους στιχουργούς της εποχής μας, του Οδυσσέα Ιωάννου.

Η Βιολέτα Ίκαρη, μία ερμηνεύτρια που δημιούργησε αίσθηση από την πρώτη της κιόλας εμφάνιση στην ελληνική δισκογραφία, με την χαρισματική φωνή της και τον πάντα ιδιαίτερο τρόπο ερμηνείας της, έχει καταφέρει να δημιουργήσει ένα απόλυτα προσωπικό ύφος.
 

«Ήρθε επιτέλους η στιγμή που κυκλοφορούν όλα τα τραγούδια της ενότητας “Συννεφα Μπαλόνια”, παιδιά δύο δημιουργών που είχα όνειρο να τραγουδήσω, των: Οδυσσέα Ιωάννου και Σταύρου Σιόλα.
Ευτυχές είναι το γεγονός ότι μέσα από αυτά τα τραγούδια εκφράζω σκέψεις που με απασχολούν ή που με έχουν απασχολήσει με φράσεις διατυπωμένες με έναν καθηλωτικό τρόπο που με κέρδισαν και με συγκίνησαν ακαριαία αλλά και μελωδίες που με συνεπαίρνουν και συνοδεύουν ισάξια το στίχο με ενορχηστρωτική και ηχητική αισθητική που με εξελίσσει και με βρίσκει σύμφωνη και φρέσκια στο παρόν μου.
Φυσικά δεν περίμενα κάτι λιγότερο από τους αγαπημένους μου δημιουργούς.
Ευχαριστώ, ευχαριστώ, ευχαριστώ…»
Βιολέτα Ίκαρη

Η προπώληση έχει αρχίσει
Η αγαπημένη του κοινού Stacey Kent (Στέισι Κεντ) με το χαρακτηριστικό, διακριτικό της
ηχόχρωμα και το παγκόσμιο εκτόπισμα, ανεβαίνει στη σκηνή του Μεγάρου Μουσικής
Αθηνών την Πέμπτη 13 Νοεμβρίου στις 21:00, για μια συναυλία γεμάτη αυθεντικό
τζαζ συναίσθημα.
Βραβευμένη με το Ella Fitzgerald Award στο Διεθνές Φεστιβάλ Τζαζ του Μόντρεαλ και
με εκατομμύρια πωλήσεις παγκοσμίως, η Kent έχει κατακτήσει το κοινό με την
πολυγλωσσική της προσέγγιση και την απαράμιλλη ερμηνευτική της ευαισθησία,
ισορροπώντας μοναδικά ανάμεσα σε αμερικανικά standards, γαλλικά σανσόν,
βραζιλιάνικη μπόσα νόβα και πρωτότυπες συνθέσεις.

Η πορεία της περιλαμβάνει συνεργασίες-ορόσημο με κορυφαίους καλλιτέχνες, όπως οι
Μάρκος Βάλε, Ρομπέρτο Μενεσκάλ και Ντανίλο Κάιμι, το κουαρτέτο εγχόρδων
Quatuor Ébène, αλλά και τον νομπελίστα Κάζουο Ισιγκούρο, ο οποίος έχει γράψει
στίχους ειδικά για εκείνη.
Στο Μέγαρο, η Kent εμφανίζεται με το σταθερό της καλλιτεχνικό τρίο: τον Art Hirahara
(Αρτ Χιραχάρα) στο πιάνο και τον Jim Tomlinson (Τζιμ Τόμλινσον)–σαξοφωνίστα,
συνθέτη και σύζυγό της– και παρουσιάζει τραγούδια από τα άλμπουμ A Time for Love
(νέα κυκλοφορία), Songs From Other Places και φυσικά το πολυαγαπημένο Summer
Me, Winter Me, με κομμάτια που έχουν κατακτήσει την κορυφή των charts, όπως το
εμβληματικό «Ne me quitte pas» του Ζακ Μπρελ.
Μια βραδιά για όσους αγαπούν τη λεπτή συγκίνηση, τη δεξιοτεχνία και την ευγένεια της
τζαζ.

Συντελεστές
Φωνή: Stacey Kent
Πιάνο: Art Hirahara
Σαξόφωνο: Jim Tomlinson

Πληροφορίες για την εκδήλωση, στην ιστοσελίδα του Μεγάρου:
https://www.megaron.gr/event/stacey-kent-trio/

Χορηγός MOTOR OIL

Η προπώληση έχει αρχίσει
Τιμές εισιτηρίων
8 € (εκπτωτικά) • 11 € • 17 € • 24 € • 29 € • 34 € • 40 €

Eισιτήρια
210 72 82 333 • megaron.gr

Ο Pinchas Zukerman ανοίγει την αυλαία για το Athens International Music Festival

21, 22, 23, 24 & 25 Οκτωβρίου | Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός

Η Αθήνα υποδέχεται έναν από τους σημαντικότερους βιολονίστες της εποχής μας, τον θρυλικό Pinchas Zukerman, ο οποίος ανοίγει την αυλαία του Athens International Music Festival — μιας διοργάνωσης που φέρνει κοντά λαμπρούς μουσικούς από όλο τον κόσμο, μετατρέποντας για πέντε ημέρες τον ιστορικό Φιλολογικό Σύλλογο Παρνασσό σε επίκεντρο της διεθνούς μουσικής δημιουργίας, παρουσιάζοντας κορυφαία έργα μουσικής δωματίου.

 Στη φετινή διοργάνωση συμμετέχουν διεθνούς φήμης καλλιτέχνες, όπως η διεθνούς φήμης σοπράνο Χριστίνα Πουλίτση, ο Asi Matathias και Tosca Opdam (βιολί), η Wenting Kang (βιόλα), η Amanda Forsyth και ο Gabriel Schwabe (τσέλο), ο Julien Hervé (κλαρινέτο), καθώς και οι πιανίστες Victor Stanislavsky και Maria Meerovitch.

Υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση τηςTosca Opdam και του Asi Matathias και με την οργανωτική επιμέλεια του Σπύρου Τερζή, το Φεστιβάλ αναδεικνύει τη μουσική ως γέφυρα πολιτισμών, συνδυάζοντας την υψηλή καλλιτεχνική ποιότητα με εκπαιδευτικές δράσεις και ευκαιρίες για νέους μουσικούς.

Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ θα πραγματοποιηθούν τρία Masterclasses βιολιού, από τους Pinchas Zukerman, Tosca Opdam και Asi Matathias, για 5 διακεκριμένους νέους μουσικούς, όπου το κοινό θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει ζωντανά αυτή την μοναδική διδακτική εμπειρία. Παράλληλα, θα διεξαχθεί ένα δωρεάν πιλοτικό εκπαιδευτικό πρόγραμμα για τους μαθητές της Λεοντείου Σχολής Άνω Πατησίων και για μουσικούς της νεανικής ορχήστρα El Sistema Greece, ενισχύοντας το κοινωνικό αντίκτυπο του Φεστιβάλ.

Το Athens International Music Festival δεν είναι απλώς μια σειρά συναυλιών· είναι ένα πολιτιστικό γεγονός που φωτίζει τη διαχρονική σημασία της Αθήνας ως κοιτίδας του πολιτισμού, ενώ παράλληλα δίνει βήμα στον διαπολιτισμικό διάλογο. Για πέντε ημέρες, η Αθήνα μεταμορφώνεται σε παγκόσμιο σημείο συνάντησης της μουσικής, σε μια γιορτή που τιμά την κλασσική μουσική.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΥΝΑΥΛΙΩΝ

Τρίτη, 21 Οκτωβρίου – 20:30 

Grand Opening

Ανοίγουμε το φεστιβάλ με μια ζωντανή βραδιά που γιορτάζει την ουσία της μουσικής δωματίου: οικειότητα, διάλογος και λαμπρότητα. Από το πνευματώδες Eyeglass Duo του Μπετόβεν, μέχρι το δραματικό Κουαρτέτο για πιάνο σε σολ ελάσσονα του Μότσαρτ και τη λυρική ζεστασιά του ύστερου Κουιντέτου εγχόρδων του Μέντελσον, το πρόγραμμα αυτό προσφέρει μια όμορφη έναρξη μιας εβδομάδας μουσικών ανακαλύψεων.

L. van Beethoven – Eyeglass Duo για βιόλα και βιολοντσέλο

Pinchas Zukerman, βιόλα 

Amanda Forsyth, βιολοντσέλο

W. Α. Μότσαρτ – Κουαρτέτο για πιάνο σε σολ ελάσσονα, K.478

Tosca Opdam, βιολί 

Wenting Kang, βιόλα 

Gabriel Schwabe, βιολοντσέλο

Victor Stanislavsky, πιάνο

F. Mendelssohn – Κουιντέτο εγχόρδων αρ. 2 σε σι ύφεση μείζονα, έργο 87

Asi Matathias, βιολί

Tosca Opdam, βιολί

Pinchas Zukerman, βιόλα

Wenting Kang, βιόλα

Amanda Forsyth, βιολοντσέλο

Τετάρτη, 22 Οκτωβρίου – 20:30 

Ρομαντικά ρεύματαΗ βραδιά αυτή αναδεικνύει το συναισθηματικό βάθος και τον εκφραστικό πλούτο του Ρομαντικού ρεπερτορίου. Το τρίο του Σούμπερτ ανοίγει το πρόγραμμα με γοητεία και εσωτερικότητα, ακολουθούμενο από το πλούσιο και παθιασμένο τρίο για πιάνο του Αρένσκι. Το μεγαλοπρεπές κουιντέτο κλαρινέτου του Μπραμς επισφραγίζει τη βραδιά με φθινοπωρινή ομορφιά και κατανυκτική γαλήνη.F. Schubert – Τρίο εγχόρδων σε σι ύφεση μείζονα, D.471Tosca Opdam, βιολίWenting Kang, βιόλαGabriel Schwabe, βιολοντσέλοA. Arensky – Τρίο για πιάνο αρ. 1 σε ρε ελάσσονα, έργο 32Asi Matathias, βιολί Amanda Forsyth, βιολοντσέλο Maria Meerovitch, πιάνοJ. Brahms – Κουιντέτο κλαρινέτου σε σι ελάσσονα, έργο 115Julien Hervé, κλαρινέτοPinchas Zukerman, βιολίAsi Matathias, βιολί Wenting Kang, βιόλαGabriel Schwabe, βιολοντσέλο

Πέμπτη, 23 Οκτωβρίου – 20:30 

The French Connection

Μια βραδιά ζωντανών αντιθέσεων και εκλεπτυσμένου λυρισμού, το πρόγραμμα αυτό εξερευνά την ευρεία επιρροή του γαλλικού μουσικού ύφους πέρα από σύνορα και είδη. Το L’Histoire du soldat του Στραβίνσκι, που γράφτηκε κατά τη διάρκεια της εξορίας του στην Ελβετία, αλλά είναι διαποτισμένο από την κομψότητα και την ειρωνεία του γαλλικού νεοκλασικισμού, ανοίγει τη βραδιά με θεατρική διάθεση. Μια επιλογή από φωνητικές άριες των Delibes, Fauré, Mozart και άλλων αναδεικνύει την εκφραστική ομορφιά της παράδοσης του έντεχνου τραγουδιού. Η βραδιά κορυφώνεται με το φωτεινό και συναισθηματικά φορτισμένο Κοντσέρτο για βιολί, πιάνο και κουαρτέτο εγχόρδων του Chausson – ένα αριστούργημα που συνδυάζει τη γαλλική ευαισθησία με το ρομαντικό μεγαλείο.

Στραβίνσκι – L’Histoire du soldat (Η ιστορία του στρατιώτη)

Julien Hervé, κλαρινέτο

Tosca Opdam, βιολί

Victor Stanislavsky, πιάνο

G. Fauré – Le papillon et la fleur 

W.A. Mozart – Non mi dir, από το Don Giovanni 

A. Thomas – Je suis Titania, από το Mignon

C. Debussy – Beau Soir

F. Liszt – Pace non trovo, από το “Tre sonetti di Petrarca” 

L. Delibes – Ou va la jeune Indoue, από το Lakmé

Χριστίνα Πουλίτση, σοπράνο 

Victor Stanislavsky, πιάνο

E. Chausson – Κοντσέρτο για βιολί, πιάνο και κουαρτέτο εγχόρδων, έργο 21

Asi Matathias, βιολί  

Victor Stanislavsky πιάνο 

Tosca Opdam, βιολί

Kristina Georgieva, βιολί

Wenting Kang, βιόλα ,Gabriel Schwabe, βιολοντσέλο

Παρασκευή, 24 Οκτωβρίου – 20:30 

Μουσικοί Γίγαντες

Αυτό το πρόγραμμα γεφυρώνει αιώνες μουσικής μεγαλοφυΐας. Ξεκινάμε με την δεξιοτεχνική μαεστρία του J.S. Bach, ακολουθούμενη από μια σύγχρονη φωνή στο διαλογιστικό Nocturne του Yinam Leef. Η πολύχρωμη Petite Suite του Debussy μας οδηγεί απαλά στον υπερβατικό κόσμο του μνημειώδους Κουιντέτου εγχόρδων του Schubert – ένα έργο μεγαλειώδους ομορφιάς και αποχαιρετισμού.

J. S. Bach – Επιλογές από τις δίφωνες παραλλαγές, BWV 772-786

Tosca Opdam, βιολί

Gabriel Schwabe, βιολοντσέλο

Y. Leef – Nocturne για βιόλα και πιάνο

Wenting Kang, βιόλα

Victor Stanislavsky, πιάνο

A.Scriabin:

Preludes Op.11 nr. 4, 11, 13, 14

Prelude Op.9 nr. 1

Etude Op. 42 nr. 5

Maria Meerovitch, piano

F. Schubert – Κουιντέτο εγχόρδων σε Ντο μείζονα, D.956

Pinchas Zukerman, βιολί

Tosca Opdam, βιολί

Wenting Kang, βιόλα

Amanda Forsyth, βιολοντσέλο

Gabriel Schwabe, βιολοντσέλο

Σάββατο, 25 Οκτωβρίου – 20:30 

Gala concert

Κλείνουμε το φεστιβάλ με δύο από τα πιο αγαπημένα κουιντέτα πιάνου στο ρεπερτόριο. Η χαρούμενη, φολκλορική ατμόσφαιρα του Ντβόρζακ συνδυάζεται με την παθιασμένη και συμφωνική ορμή του Op. 34 του Μπραμς. Ένα εντυπωσιακό φινάλε μιας αξέχαστης μουσικής εβδομάδας.

A.Dvořák – Κουιντέτο για πιάνο αρ. 2 σε Λα μείζονα, έργο 81

Asi Matathias, βιολί

Kristina Georgieva, βιολί

Wenting Kang, βιόλα

Gabriel Schwabe, βιολοντσέλο 

Maria Meerovitch, πιάνο

J. Brahms – Κουαρτέτο για πιάνο αρ. 1 σε σολ ελάσσονα, έργο 25

Tosca Opdam, βιολί

Wenting Kang, βιόλα

Gabriel Schwabe, βιολοντσέλο

Victor Stanislavsky, πιάνο

Προπώληση εισιτηρίων:

TICKETSERVICES

Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Αθήνα

Τηλεφωνικά: 2107234567

Online: https://www.ticketservices.gr/event/athens-international-music-festival-2025/?lang=el

Εισιτήρια από 15€

Η Αλέκα Κανελλίδου και ο Γιάννης Γιαννουσάκης τραγουδούν και αλλάζουν χρώμα στον κόσμο μας, κάνοντάς τον «Ροζ» με τις φωνές και την ερμηνεία τους.

Το «Ροζ», ένα από τα πιο ρομαντικά τραγούδια των τελευταίων 40 χρόνων, γεμάτο συναίσθημα και στιγμές της ζωής όλων μας, σε στίχους και μουσική του Γιάννη Μηλιώκα, μπαίνει στη ζωή μας σε επανεκτέλεση από την κορυφαία τραγουδίστρια Αλέκα Κανελλίδου, που δεν χρειάζεται άλλες συστάσεις και τον γιο της Γιάννη Γιαννουσάκη, που κάνει τα πρώτα του βήματα στη δισκογραφία με το μοναδικό ηχόχρωμά του, την ερμηνεία του και την αγάπη του για τη μουσική. Την ενορχήστρωση έκανε ο Βαγγέλης Τούντας, ένας από τους πιο ξεχωριστούς μουσικούς και μαέστρους.

Το ντουέτο μητέρας – γιου, που κυκλοφορεί από την Panik Oxygen, έρχεται μετά την επιτυχημένη τους συνύπαρξη στη σκηνή εδώ και έναν χρόνο, σε συναυλίες σε όλη την Ελλάδα και ζωντανές εμφανίσεις στο θέατρο Άλσος.

Το «Ροζ» μεταφέρεται στις οθόνες μας μέσα από ένα music video που γυρίστηκε εν πλω, με πολύ χρώμα, εξωτερικά πλάνα αλλά και καρέ με vintage αισθητική και τους πρωταγωνιστές να επικεντρώνονται στην ερμηνεία των στίχων.

Τo video, σε σκηνοθεσία Αλέξη Κωνσταντινίδη, αναδεικνύει το ότι οι σχέσεις των ανθρώπων έχουν τα πάνω και τα κάτω τους, αλλά αυτό που πάντα μένει και ενώνει είναι η αγάπη που νιώθουν ο ένας για τον άλλον.

Το τραγούδι αποτελεί μια ακόμα εξαιρετική συνεργασία του Γιάννη Κότσιρα με τον συνθέτη Νίκο Τερζή, ο οποίος υπογράφει τη μουσική, ενώ τους στίχους υπογράφει ο ίδιος ο ερμηνευτής και κυκλοφορεί από την Minos EMI, A Universal Music Company.

O Γιάννης Κότσιρας, ο αγαπημένος ερμηνευτής και ο καταξιωμένος συνθέτης, Νίκος Τερζής, για ακόμα μια φορά επιβεβαιώνουν την επιτυχημένη και διαχρονική συνεργασία τους, δημιουργώντας το επόμενο αναπόσπαστο κομμάτι της καθημερινότητας μας. 

Πρόκειται για ένα ρομαντικό τραγούδι που εξυμνεί την αγάπη με τη μουσική να μας συνεπαίρνει σε αυτόν τον μαγικό, ιδεατό κόσμο και το οποίο θα μας συντροφεύει καθημερινά στη νέα σειρά του Alpha ως soundtrack της ομώνυμης σειράς.

Η μοναδική ερμηνεία και οι τρυφεροί στίχοι του Γιάννη Κότσιρα σε συνδυασμό με τη μαγική μελωδία του Νίκου Τερζή, μας εισάγουν στην πλοκή της σειράς με τον ιδανικότερο τρόπο και μας θυμίζουν πως όλα μπορούν να γίνουν αρκεί «…μόνο μια στιγμή να μ’ αγαπάς».

Η ELENI, μετά το υπέροχο AROMA που κέντρισε το ενδιαφέρον μας, κυκλοφορεί το επόμενο single του επερχόμενου δίσκου της, μια νέα ερμηνεία του πολυαγαπημένου τραγουδιού Ζήτα Μου Ό,τι Θες της Χάρις Αλεξίου.

Η ομορφιά του να θυμόμαστε συνθέσεις που όλοι ξέρουμε και σιγοτραγουδάμε ενέπνευσε την ακουστική αυτή αναδρομή, κρατώντας την ψυχή του και δίνοντάς του ένα άγγιγμα σημερινό, αέρινο.